Artivistas : l'école
Ton espace de création hebdo
Que ça fait du bien l’art dans notre quotidien ! Comme on fait du sport, on lit un livre ou on passe du temps avec nos proches, une pratique artistique régulière nous offre une pause régénératrice, réveille notre créativité et nous fait progresser dans la discipline de notre choix. C’est aussi un bel acte de résistance dans nos sociétés effrénées.
C’est pour cela que nous avons décidé de lancer l’école Artivistas, où vous pourrez apprendre les arts plastiques, la broderie, la photo, la littérature, la danse et le yoga. Nous voulons partager avec vous ce qu’Artivistas a de meilleur : ses artistes, leur expérience et leurs conseils. Sans oublier le grand plongeon dans la culture latino-américaine !
Nos activités
MARDI
MERCREDI
SAMEDI
DIMANCHE
LUNDI
VENDREDI
Notre Équipe
Artiste multidisciplinaire inspirée du tango, Matias se spécialise dans le dialogue entre différents domaines et disciplines. Il enseigne le tango et il porte plusieurs projets de création et de recherche, notamment en danse contemporaine, proposant une lecture revisité du tango et de ses influences. Linguiste et danseur, Matias a inventé un système pour écrire la danse de tango. La danse et le langage traversent ses réflexions et ses créations. Responsable de la programmation de tango a Artivistas, Matías propose un univers curieux pour l'histoire du genre et porteur d'un regard contemporain sur ces possibles .
Matias Tripodi
COURS DE TANGO : Débutants et intermédiaires. Deux salles, pour travailler des thèmes adaptés à chaque niveau.
Javiera Quiroga (Chili) a été formée en tant que designer, se spécialisant dans les processus textiles et l'artisanat traditionnel de son pays. Une fois installée en France, elle a orienté son processus créatif vers la broderie, s'inspirant des paysages naturels, notamment des montagnes de différentes parties du monde de manière abstraite et minimaliste. Dans son travail, elle utilise des matériaux de haute qualité et marie des techniques modernes avec des méthodes traditionnelles, créant ainsi des œuvres uniques et contemporaines. En plus de cela, sa passion pour le transfert de connaissances l'amène à organiser régulièrement des ateliers où elle enseigne ces techniques et fait connaître cet art traditionnel fascinant.
Javiera Quiroga
BRODERIE : Cet atelier permet aux participants de développer des projets de broderie selon leur niveau et leurs intérêts, tout en explorant diverses surfaces et matériaux.
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Andrea Guzmán (@anguzmangl) est une prof de yoga mexicaine, fondatrice de @autocuidadoyoga, un projet à approche vinyasa restaurative, né du désir de partager le yoga comme un espace de soin du corps et de l’esprit. Ses cours offrent un équilibre entre mouvement et pause, avec une attention particulière portée à la force et à la mobilité. Elle est certifiée en Vinyasa, Yin Yoga, Back Mitra, anatomie et biomécanique, ainsi qu’en Air Yoga, sonothérapie, bols chantants et cérémonies holistiques.
Andrea Guzmán
YOGA VINYASA RESTAURATIF : explorez la force, la mobilité et la respiration dans une pratique douce, accessible à tous niveaux, en français, espagnol et anglais.
Daniella est une artiste autodidacte, peintre et illustratrice basée à Paris, avec des racines à Londres et à Taipei. Forte de 15 années d’expérience professionnelle dans le marketing international du luxe, qu’elle enseigne également dans des écoles de commerce en France, en Suisse et au Royaume-Uni, elle est représentante de sa promotion au sein du Central Saint Martins – University of the Arts London, où elle suit un Master of Arts (MA) Fine Art: Digital. Elle a récemment présenté une exposition personnelle commandée par le Groupe Clarins.
Daniella MacNulty
MODÈLE VIVANT : Daniella MacNulty vous guidera dans un atelier tous niveaux pour apprendre les bases du dessin du corps humain tout en trouvant votre propre expressivité.
Originaire du Mexique, Ruth s’est formée aux arts visuels dès ses études universitaires, où elle a expérimenté différentes techniques comme la peinture à l’huile, l’aquarelle et l’acrylique. Au fil des années, elle a développé son propre langage artistique en combinant formations et recherches personnelles, jusqu’à faire de l’art son activité à temps plein. Installée entre la France et le Mexique, elle a souhaité créer un espace de rencontre autour de sa culture d’origine et partager une vision plus personnelle de son pays. Reconnue comme artiste ambassadrice de la culture mexicaine par l’Institut des Mexicains à l’Étranger (IME) et le Ministère mexicain des Relations Extérieures (SRE), Ruth œuvre à faire découvrir les traditions mexicaines à travers l’art.
Ruth Morales
ARTS PLASTIQUES : À travers ses ateliers, Ruth vous invite à explorer la richesse de la culture mexicaine autrement, loin des clichés, en mêlant création artistique, transmission et échange culturel. Peinture, aquarelle ou artisanat mexicain : chaque expérience est une occasion de découvrir des techniques accessibles et de créer votre propre œuvre.
Née au Mexique et vivant en France, Patricia Pierre Gomez Baranda se définit comme une citoyenne du monde, profondément attachée aux valeurs de tolérance et de diversité. Elle crée des œuvres expressives et semi-abstraites rappelant le réalisme poétique. Ainsi, les couleurs et les formes deviennent l'écho d'une réalité sublimée et transformée, pour ne laisser place qu'à l'émotion.
L’expressionnisme abstrait, le fauvisme et le pop art figurent parmi ses principales influences. Ses créations à l’huile et à aquarelle portent l’énergie des touches de Van Gogh, les tempêtes de Turner et l’intensité des fresques d’Orozco. Elles s’inspirent également de la modernité de Lempicka et de l’engagement d’Aurora Reyes.
Patricia Gomez Baranda
ENFANTS : "L'Océan est mon ami". Apprendre les bases de l'aquarelle tout en plongeant au cœur de l'Océan ! Un atelier pratique où les enfants échangeront autour des trésors de la mer et de ses bienfaits, tout en réalisant leur propre création à rapporter à la maison. N'hésitez pas à en parler aux copains et copines pour partager ce moment ensemble !
Mon travail trouve son point de départ dans deux inspirations fondamentales. La première est l’intérêt pour l’origine des choses : la trame qui compose un tissu simple, les petites pièces qui, assemblées, forment un outil, les processus chimiques qui séparent les substances et les transforment en d’autres. Cette fascination se retrouve également dans la nature : les différents éléments qui composent une forêt, les pétales d’une plante et leur relation avec la tige, ou encore les strates de terre que l’on peut observer dans une montagne. Cet émerveillement et ce plaisir à comprendre comment les choses se construisent se conjuguent à ma seconde source d’inspiration : le travail des mains. L’une des raisons fondamentales pour lesquelles mon projet artistique s’appuie principalement sur la broderie et l’art textile réside dans la volonté de préserver et de valoriser le savoir-faire manuel.
Fernanda Urquiza
BRODERIE : Deux séances de deux heures chacune, au cours desquelles nous découvrirons l'art textile contemporain et la technique de la broderie. Nous explorerons les différentes applications de cette technique et nous nous exercerons à broder en nous affranchissant de la rigueur qui l'a toujours caractérisé.
Gabriela Larrea Almeida, photographe plasticienne franco-équatorienne, approfondit les concepts d’identité et de mémoire, dans une approche écoféministe ancrée dans un héritage autochtone. Formée au design graphique puis à la photographie de commande à l’École des Gobelins, elle crée, guidée par la dualité qui est au cœur de sa pratique. En 2023, Gabriela co-fonde L’Inconnu[e], le collectif de photographes, laboratoire d’expérimentations, avec qui elle a exposé à la Galerie Floréal. Depuis, elle a exposé à l’Académie du Climat, au Consulat Voltaire, à La Caserne, à Césure et plus récemment au Salon des Beaux-Arts Paris.
Gabriela Larrea Almeida
ATELIER CYANTOTYPE : L'atelier proposera une introduction au procédé du cyantoype, de la préparation du papier à l'exploration artistique, en passant para la séléction des éléments pour la composition et la découverte des différentes techniques (cyano humide, toning au café, vin, thé et autres teintes naturelles). Vous repartez avec vos créations !
Paula Forteza est fondatrice et directrice d’Artivistas, galerie d’art engagé d’Amérique latine dans le XXIème arrondissement de Paris. Elle est, par ailleurs, ancienne députée indépendante, écologiste et féministe des Français de l’Amérique Latine et des Caraïbes et co-présidence de l’association Démocratie Ouverte. Au long de son parcours, elle a mené des projets dans des domaines aussi différents que la gastronomie de rue, l’économie créative et le numérique. Elle est aussi dessinatrice et illustratrice.
Paula Forteza
LECTURE PORTFOLIO : Une heure en tête à tête avec Paula Forteza, fondatrice de la galerie Artivistas, pour passer en revue votre portfolio et/ou échanger sur votre carrière et vos aspirations professionnelles. Pour les artistes, les professionnels de l’art et de la culture, et, plus globalement, les métiers de l’intérêt général. Les retours et conseils de Paula se baseront sur son expérience en tant que galeriste et curatrice ayant travaillé avec +200 artistes et organisé +40 expositions, mais aussi sur les nombreux rôles institutionnels et diplomatiques qu’elle a pu occuper dans sa carrière.